The realm of possibility, de David Levithan

Título: The realm of possibility
Autor: David Levithan
Editorial: Ember
Nº de páginas: 210
ISBN: 9780375836572
Precio: 5,87 € (Book Depository)

One school. Twenty voices. 

 Endless possibilities. 

 There's the girl who is in love with Holden Caulfield. The boy who wants to be strong who falls for the girl who's convinced she needs to be weak. The girl who writes love songs for a girl she can't have. The two boys teetering on the brink of their first anniversary. And everyone in between.

Había oído hablar de The realm of possibility antes de empezar a leerlo. Me habían contado que tenía un poema sobre una chica enamorada de Holden Caulfield, y también sabía que estaba conformado por distintos poemas relacionados entre sí de alguna forma. Lo que ya descubrí al investigar un poco es que esos veinte poemas tenían un espacio común: un instituto. Entonces me imaginé lo que David Levithan podría crear con una base así y con una forma distinta a la habitual. Y decidí que tenía que leerlo.

Sin duda, lo que más nos llama la atención al hojear el libro es el formato: está dividido en cinco partes y, en cada una de ellas, hay cuatro voces distintas. Encontraremos el nombre de los cuatro personajes al principio de cada una de las partes, pero cada poema tendrá un nombre propio, que no es el nombre del personaje. Esto puede resultar confuso en un primer momento porque al tener tantas voces líricas distintas, pierdes la noción de quién es cada uno y qué relación hay entre ellos. Pero creo que no me equivoco al decir que David Levithan ha hecho esto con total intención; llega un momento en el que deja de ser importante y lo único que interesa al lector es llegar a sentir las emociones que cada uno de los personajes transmite. Es cierto que si llevas la cuenta de cómo se relacionan entre sí estos alumnos (son amigos, fueron pareja, se llevan mal...), puedes captar muchos más matices y disfrutarlo más todavía.

To get something, you must give something away.
To hold something, you must give something away.
To love something, you must give something away

Lo que más me sorprende de este autor, y sigue sorprendiéndome pese a haber leído más libros suyos, es la capacidad que tiene de transmitirte con su sencillez emociones tan intensas y universales. Levithan conoce muy bien a los adolescentes y no se limita a crear los tópicos, o los que ya están tratados hasta la saciedad en la literatura juvenil. Nos habla de personas distintas, que viven, sueñan, y aman, de mil formas únicas e inigualables. Aunque The realm of possibility se publicó hace diez años, que es poco tiempo si nos remontamos a los orígenes de la literatura, puedo ver a día de hoy que seguirá gustando dentro de treinta o cincuenta años, cuando las generaciones nuevas vayan llegando, y puedan identificarse con lo que sienten Jed, Daniel, Karen, Megan, Jill o Pete.

Podríamos decir que este libro no tiene la consistencia que tienen algunas de las otras novelas del autor, donde las tramas están narradas por un grupo más limitado de personajes y, sobre todo, son lineales y más precisas. Pero es precisamente aquí donde está la magia de la idea: partiendo de unos pequeños esbozos se nos dibuja una realidad entera, que evoca mucho más de lo que está plasmado en el texto. Ese es el reino de la posibilidad de Levithan: es capaz de conseguir que la historia abandone el papel y nos abra miles de pequeñas posibilidades en cada una de nuestras cabezas pensantes.

You think you know your possibilities.
Then other people come into your life
and suddenly there are so many more. 

Hay dos aspectos más que me gustaría destacar antes de terminar esta reseña, y son la sinceridad y el realismo de David. Si este escritor ha roto en el panorama de la juvenil es por presentar historias distintas, escritas de formas innovadoras, y que no se amedrentan ante los tabúes. Es bastante frecuente encontrar en su obra personajes homosexuales, con los que podemos ver que querer a una chica, o a un chico, es solo una diferencia de matices. Encontramos en este libro personajes muy distintos: aquellos que hacen daño, aquellos que hicieron daño y temen volver a hacerlo, aquellos que no comen, aquellos que se enamoran por primera vez, aquellos que aman en silencio... El catálogo es muy amplio, y eso es lo que convierte a este libro en realista y sincero: es natural, en absoluto forzado, y presenta a unos personajes creíbles.

Si estás cansado de las formas típicas, los giros habituales, y personajes sin encanto, déjate conquistar por estas veinte voces que nos cantan las canciones de sus almas.

Lo mejor: La sencillez en el estilo de Levithan.

Lo peor: Que sea difícil llevar la cuenta de los personajes.

* Dado que este libro no sigue ni la estructura ni la forma de una novela, la puntuación será valorando el libro en conjunto.

Nota final:

i know
he wants me
to be the one
who can break
him
but doesn't.

Globe, de Alba Quintas Garciandia

Título: Globe
Autora: Alba Quintas Garciandia
Editorial: Lapsus Calami
Nº de páginas: 256
ISBN: 9788415786405
Precio: 14 €

En Globe, todo lo que importa es el teatro. Desde que, hace siglos, apareciera el llamado Primer Actor, las comedias y los dramas han sido los únicos dioses de la ciudad. Y también desde entonces, el teatro se ha convertido en una obsesión. 
En un mundo en el que todo lo que importa es la ficción, habrá a quienes no les importe derramar la sangre que sea necesaria para convertir la fantasía en realidad. Por eso, cuando la compañía de la Ráfaga, la más importante compañía teatral de todo Globe, aparece muerta, habrá que buscar culpables sin dejar de darle a la sociedad lo que quiere: espectáculo.

Alba Quintas se nos presentó en 2012 al ganar el Premio Jordi Sierra i Fabra, que se concede a jóvenes menores de 18 años, con su novela Al otro lado de la pantalla, pero no ha sido hasta este año cuando la joven promesa ha vuelto a librerías con su nueva novela: Globe. Tuve la oportunidad de leer en su momento su primer libro publicado, y si algo me queda claro tras leer ambos libros es que ha tratado temáticas completamente distintas en los dos, y que ha madurado mucho como escritora desde entonces.

Globe nos introduce a un mundo completamente nuevo, en el que el teatro es el pilar central que sostiene toda una sociedad. Es hasta tal punto el centro de todo, que los habitantes de esta ciudad profesan un amor casi religioso al Primer Actor, que les dejó una obra primigenia que siguen como si de la Biblia se tratase. La máxima autoridad es la Reina de las Historias, un personaje enigmático al que todos respetan y temen. En este escenario, nos encontramos a nuestro protagonista, Gilbert, un muchacho no nacido en la ciudad, que proviene de otro lugar. El joven lleva unos pocos meses allí y desde entonces pertenece a la segunda compañía más importante de Globe, la del Vigilante. Tras una serie de acontecimientos que será mejor que no os revele, la compañía termina interpretando una obra escrita por William Stein, el dramaturgo más prestigioso de la ciudad de los escenarios. Y es que El deseo del príncipe va a cambiar todo lo que está por venir...

Si esta novela sorprende por algo es por presentar unos personajes tan sólidos y bien perfilados. No son muchas las ocasiones en las que en un libro consigues conectar con los personajes prácticamente desde el primer momento y querer meterte en la historia para vivirla en primera persona, pero Alba consigue que te encariñes y que vivas la historia de Gilbert, Jenson, Nastia, William Stein, el conde Tivaldi o la mismísima Reina de las Historias.

El escenario, más que una excusa para situar los acontecimientos, es uno de los elementos que mayor peso tiene en la trama. Podríamos decir que si no tuviéramos la ciudad de las historias, no habría nada que contar en este libro. Y es un lugar que como persona apasionada por las tramas, las historias y los entresijos de las cosas que no se ven a simple vista, me encanta. ¿A quién no le gustaría sumergirse en una realidad así, donde las historias son el centro de todo? Si viviéramos en un mundo hecho a semejanza de Globe, donde diéramos tanta prioridad al arte, viviríamos en un mundo más feliz, apasionado y sincero.

Uno de los factores que nos invitan a seguir leyendo esta historia es el misterio que se nos plantea entre las calles de Globe. ¿De dónde viene Gilbert? ¿Qué se esconde tras la pétrea expresión de la Reina de las Historias? ¿Qué esconde Nastia? Son muchas las preguntas que se nos van sugiriendo durante el transcurso de la historia; la mayoría quedan resueltas y la novela termina perfectamente hilada. Y es aquí donde surge uno de mis problemas con la novela: me ha sabido a poco. Por una parte, me han encantado los personajes, la historia y el mundo, pero, por otra, me ha faltado una mayor profundización en las tramas y en el universo. Con una idea tan brillante y original, son muchas las posibilidades que se le abren a la autora a la hora de escribir este libro, y creo que podría haberlas explotado hasta sus límites. Aunque las preguntas principales de la trama quedan contestadas, surgen otras que el lector quiere ver resueltas para saciar su curiosidad. Si el libro hubiera sido doscientas páginas más largo, quizá se podría haber llegado hasta el fondo del iceberg y haber apreciado la gran idea que es Globe, en sus completas magnitudes.

Me gusta pensar en Globe como precursora de un universo con más historias por venir. En este primer libro se sientan las bases de lo que podría ser un conjunto de historias organizado en torno a una ciudad, a una leyenda, a una religión. Me encantaría que la autora rescatara a muchos de los personajes secundarios y les diera una voz propia, en otros momentos de sus vidas, y que llegáramos a conocerlos en profundidad. Podríamos conocer otros momentos de la historia de la ciudad, e incluso cómo la propia ciudad de Globe se puede conectar con otros mundos. Las posibilidades que se abren aquí son infinitas, y creo que podría salir algo muy bueno si la escritora buceara en el corazón de la ciudad de las historias.

No podría terminar esta reseña sin mencionar que Globe nos cuenta dos historias en una: por una parte, tenemos la historia que toma a Gilbert como protagonista, pero por otra, tenemos El deseo del príncipe, la obra de teatro que se representa por la compañía del Vigilante. Y lo mejor de todo es que una de ellas está escrita en prosa, y la otra como una obra de teatro.

Tras leer esta reseña espero que te haya quedado algo claro: no puedes perderte una novela tan adictiva, innovadora y evocadora como Globe.

Lo mejor: La ciudad de las historias.
Lo peor: Quedarme con ganas de conocer más de este mundo.

Puntuaciones:
Escritura: 



Personajes:



Trama:



Ritmo:



Portada:



Final:
 

Nota final: 

Agradecimientos a Lapsus Calami

Thirteen Reasons Why, de Jay Asher

Título: Thirteen reasons why (Por trece razones).
Autor: Jay Asher
Editorial: Penguin
Nº de Páginas: 288
ISBN: 9780141328294
Precio: 8'57€ (Bookdepository)

Clay Jensen returns home to find a strange package with his name on it. Inside he discovers several cassette tapes recorded by Hannah Baker - his classmate and first love - who committed suicide.

Hannah's voice explains there are thirteen reasons why she killed herself and Clay is one of them. If he listens, he'll find out why.

All through the night, Clay keeps listening - and what he discovers changes his life... forever. 

Suicidio, medias mentiras, fiestas, amores platónicos, medias verdades, poesía... Hace meses que comencé este libro, pero han tenido que llegar mis ansiadas vacaciones para que pudiera terminarlo y digerirlo con tiempo y sin remordimientos, y la verdad es que la espera ha merecido la pena. Sigo pensando que este es un libro de otoño, pero el asfixiante calor veraniego le añade un pequeño plus de agobio, necesario para recrear el creciente tormento que Hannah Baker narra a lo largo de las trece cintas que componen Thirteen Reasons Why (Por trece razones en la edición española). El que comenzó como un libro más sobre otra joven que no encaja en el instituto pronto se convirtió en un reflejo de una parte que todos llevamos dentro y que resurge con mayor o menor frecuencia.

Cuando Clay Jensen encuentra en la puerta de su casa una caja sin remitente llena de cintas de casette numeradas, no imagina el giro que su vida está a punto de dar. Su compañera de clase y de trabajo, Hannah Baker, la chica de la que estaba secretamente enamorado (y a la que nunca se habría atrevido a decir nada), se suicidó unas semanas atrás; lo que parecía una excentricidad más de aquella chica tan rara, inestable y con esa libertina reputación resultará tener trece causas con nombre y apellidos, trece motivos que nadie, ni siquiera los propios culpables, podría imaginar jamás. Y es que en ocasiones el efecto dominó es lo más peligroso que le puede ocurrir a la vida de una persona.

Thirteen Reasons Why es un libro especial, pues constituye un puzzle en el que las trece piezas se van entrelazando, como la propia Hannah dice, como si fuera un lazo con un nudo que se va haciendo más y más grande. Es una historia que duele por la verosimilitud, por la gran cantidad de verdades que contiene, palabras que siempre has querido pensar pero nunca te has atrevido, o quizá sí y por eso duelan más. Es por ello que lo que más me ha gustado de la novela es el mensaje que lanza, y es que las personas rara vez son lo que aparentan, y aunque parezcan fuertes nunca sabes si tus palabras están cavando hoyos en su interior, no puedes imaginar la repercusión que una acción sin mala intención puede tener en alguien que está a punto de ahogarse pero no sabe cómo o a quién pedir ayuda porque las circunstancias la ciegan.

You don’t know what goes on in anyone’s life but your own. And when you mess with one part of a person’s life, you’re not messing with just that part. Unfortunately, you can’t be that precise and selective. When you mess with one part of a person’s life, you’re messing with their entire life. 
Everything affects everything.

Cada pieza del rompecabezas que constituye esta novela resulta tener su propia historia y un personaje central que motivó en mayor o menor medida el suicidio de Hannah. Todos esos personajes van constituyendo una red que se conecta a lo largo de todo el libro, son tan variados que es posible experimentar una gran cantidad de sentimientos a lo largo de la novela: odio, repugnancia, ternura, tristeza, impotencia... un amplio espectro que no se limita a la visión negativa de Hannah o a la "positiva" de Clay, sino que cuenta con emociones que convergen y divergen continuamente, haciéndote pasar de la trágica ironía que le servía a una muchacha suicida de armadura a la tristeza de un joven con miedo al rechazo de su amada.

El formato en el que está narrado, mediante cintas de casette, es otro punto a favor, pues al tiempo que Hannah efectúa su narración podemos conocer las reacciones del oyente, de Clay Jensen, un muchacho que al parecer también contribuyó al sucidio de Hannah pero no tiene ni idea de cómo, ya que jamás habría querido causarle daño. A medida que Clay va conociendo las causas del incidente va ofreciendo su propia perspectiva, muy distinta a la de Hannah, lo que permite tener una visión más amplia de los acontecimientos y concluir que los puntos de vista juegan malas pasadas. En los capítulos finales me vi obligada a cerrar el libro porque no podía continuar leyendo con los ojos anegados en lágrimas de rabia. ¡Todo podría haberse evitado si alguien hubiese puesto un dique a tiempo!

La escritura dual de Jay Asher combina personas y tiempos verbales haciendo que te ahogues con el pasado de Hannah al tiempo que sientes la desesperación presente de Clay... haciéndote entrar en una espiral creciente de negrura que desemboca en un final con un pequeño destello de esperanza, aunque parezca imposible. Y es que todo el libro sirve para darte cuenta de muchos hechos expuestos con el objetivo de que por medio de la culpabilidad se ponga freno a la siguiente ficha del dominó. En tu vida o en la vida de los demás, es igual. Porque todos contribuimos a que ésta caiga propagando un rumor por diversión, callando la verdad por temor, cerrando los ojos ante las desgracias por comodidad...

En definitiva, Thirteen reasons why es un libro que te ahoga, que te deja sin respiración mientras lees, que duele... pero al mismo tiempo es un libro que te cura, necesario para crecer un poquito porque al final te das cuenta de que es un libro que te hace querer ser mejor persona.

Lo mejor: La narración de Hannah y cómo está enlazada.

Lo peor: Es posible perderse con tanto personaje y desplazamiento por la ciudad.

Puntuaciones:

Escritura:

Personajes:

Ritmo:

Trama:

Portada:

Final:

Nota final:

Más Información.

• Escucha parte de las cintas de Hannah.
• Web de la novela.
• Fansite de la novela.

Princesa mecánica, de Cassandra Clare

Título: Princesa mecánica (Cazadores de Sombras. Los Orígenes #3)
Autor: Cassandra Clare
Editorial: Destino
Nº de páginas: 512
ISBN: 9788408038269
Precio: 17,95 €

Tessa Gray debería sentirse feliz… ¿no se sienten así todas las novias? Prometida a Jem, sigue recordando las palabras de Will declarándole su amor. Pero los planes de Mortmain, que necesita a la chica para acabar con los Cazadores de Sombras, cambiarán el destino de Tessa… Si la única manera de salvar el mundo fuera destruyendo a quien más ama, ¿lo haría? 
La magia es peligrosa, pero el amor lo es todavía más

Princesa mecánica llegó a las librerías españolas y, con este, llegaron todos nuestros temores. ¿Sería la tercera parte tan buena como las anteriores? ¿Mostraría Cassandra Clare su lado cruel ensañándose con los personajes? ¿Morirían todos? ¿Sobreviviría alguno? ¿Sería un final a gusto de todos? La expectación ante el desenlace de la trilogía era palpable y, además, la espera entre que la novela saliera en inglés y lo hiciera en español se hizo difícil. Eran muchos los problemas a los que se enfrentaba la autora, pero ¿los solucionaría? ¿Estaría a la altura? Si deseas conocer las respuestas a estas preguntas, querido lector, no puedes hacer más que continuar leyendo esta reseña hasta el final.

Ángel mecánico y Príncipe mecánico habían sido buenos. Francamente buenos. Tenían todos los elementos para serlo sin duda, al igual que los tenía la tercera parte de la trilogía. La trama que había desarrollado la autora con los dos primeros libros nos había dejado en un punto muy crítico; tan crítico que estaría en manos de la tercera parte solucionarlo sin que los lectores terminasen alzándose contra la escritora indignados. Pero, demostrando su gran perspicacia, fue capaz de ir cerrando una a una todas esas tramas que había dejado abiertas, puliéndolas y logrando que todo lo que se había planteado durante los primeros libros llegara a buen cauce en un epílogo que habrá dejado a más de un lector afectado emocionalmente, aunque ya llegará el momento de hablar de ese epílogo después.

El éxito de la saga Cazadores de sombras se debe mayoritariamente a un factor: sus personajes. Cassandra Clare es muy hábil en lo que a crear a protagonistas se refiere: consigue, ejerciendo el poder de demiurgo que todo buen autor tiene, formar unos personajes que parecen reales por lo sólidos y cercanos que son, por el realismo que encontramos en su forma de ser y en aquello que los caracteriza y define. Son personajes dispares, y es esta variedad la que atrapa al lector y le hace sentirse identificado con unos protagonistas que, aunque estén a doscientos años de distancia de nosotros en el tiempo, pueden hacerse reales para cualquier joven que piense y sienta. Nos han acompañado en nuestro camino en las más de mil páginas que constituyen la trilogía y será con el punto y final del libro cuando nos toque decirles adiós, aunque para el lector siempre vivirán más allá de las palabras.

Pero encontramos otros componentes esenciales que definen esta saga y que han hecho que miles de lectores en todo el mundo disfruten esta historia. En el caso de esta trilogía que precede a la saga original hemos de tener en cuenta una ambientación tan lograda como la que nos muestra Clare en este Londres victoriano, del que nos muestra sus rincones más oscuros. Cazadores de sombras: los orígenes cuenta con un ritmo muy ágil, que hace que quieras proseguir leyendo página a página, desgranando la historia, camino de un inevitable final escrito. Es cierto que me ha parecido que esta novela tiene un ritmo más a contrarreloj que las anteriores, porque tenemos un final marcado, que es la última página. En general, han sido tres libros que se han leído muy fácil y muy rápidamente.

Y sorpresas. Nos quedan sorpresas por descubrir en esta tercera parte también; si creías que lo habías visto todo, quizá Cassandra Clare todavía pueda hacer que se te salga el corazón por la boca. Aunque he de decir que no todo ha sido una sorpresa: durante toda la trilogía (también en los últimos libros de la saga original, para los que los hemos leído a la par) la escritora nos ha ido dejando pistas demasiado reveladoras que, atando cabos, pueden hacer que algunas cosas se hagan predecibles al final. Esto me lleva a hablar del esperado epílogo: sé que habrá gente que no esté contenta con él, pero yo personalmente creo que este es el final más justo y el mejor posible para todos los lectores. Ha sido un epílogo muy emotivo, pero no lo fue tanto como abrir el árbol genealógico que se esconde tras la sobrecubierta del libro (y que no debes mirar bajo ningún concepto hasta que acabes la novela).

Esta trilogía ha sido un maravilloso viaje en el tiempo al mundo de los cazadores de sombras, uno de esos que tras pasar la última página te dejan con los ojos llorosos y una sonrisa en los labios al saber que no olvidarás esta historia con facilidad. 

Lo mejor: Will, Jem y Tessa.
Lo peor: Nos han dado demasiadas pistas del final.

Puntuaciones:
Escritura: 



Personajes: 



Trama: 



Ritmo: 



Portada: 


Final: 

Nota final: 

Agradecimientos a Destino

SHOW, de Javier Ruescas

Título: SHOW (PLAY #2)
Autor: Javier Ruescas
Editorial: Montena
Nº de páginas: 477
ISBN: 9788415580560
Precio: 16,95 €

Desde que se descubrió la verdad sobre Play Serafin, las vidas de Aarón y Leo no han vuelto a ser las mismas. Leo, de regreso en España, se presenta a todos los castings que surgen, sin demasiado éxito, mientras que su hermano pequeño, ahora solo en Nueva York, intenta hacerse con las riendas de una vida que ni quiere ni considera que le pertenezca. La llegada a Develstar de una nueva artista, Zoe, una virtuosa del violín, le devolverá a Aarón la ilusión que creía perdida. Pero su aparición no es casual: Develstar quiere organizar un reality show como nunca antes se ha visto, en el que el público podrá conocer a fondo a sus estrellas. Y están dispuestos a hacer lo que sea para que Aarón participe en él...

Show se nos presenta como la segunda parte de la trilogía que iniciamos con Play y que me dispongo a reseñar apenas unos días antes de que el desenlace de la historia de Aarón y Leo, Live, llegue a las librerías españolas. Sé que llego con algo de retraso a la hora de traeros mi opinión sobre esta segunda parte, pero he considerado más apropiado hacerla ahora que está más próxima su tercera parte para recordaros cómo quedaron las cosas y, además, invitar así a todos aquellos que no conozcan la saga o no hayan leído la segunda entrega a hacerlo. Así que, lectores, allá vamos.

En la primera parte de esta trilogía Javier Ruescas nos introdujo a un mundo en el que la fama se imponía y sobrepasaba a nuestros protagonistas, que se veían lanzados a nivel mundial... y todo por un vídeo musical subido a YouTube. Así comenzó todo, pero ahora el problema es otro, ya que uno de nuestros protagonistas, no diré cuál, se ha visto involucrado en un reality show. Será con esta premisa con la que arranque esta segunda parte, en la que el autor nos mostrará el lado más oscuro de la fama, el que se esconde detrás de las cámaras, y toda la presión que esta puede provocar. La trilogía se ve lanzada a otro nivel completamente distinto al que veíamos en su comienzo y que, supongo que también será distinto en el esperado desenlace, que nos mostrará una gira de conciertos por toda Europa. He disfrutado mucho con el hecho de que el escritor decida mostrarnos en cada una de las novelas (y hablo sin haber leído la última) los distintos lados de la fama, para desmontarlos y percibirlos a los ojos de nuestros dos protagonistas.

Cuando rememoro las novelas de Javier Ruescas hay un aspecto que me suele venir rápidamente, antes que el resto, a la cabeza: los personajes. La mayoría de novelas del autor y, en concreto esta saga, tiene unos personajes muy bien perfilados y muy fuertes que se hacen con el lector desde la primera página. Son unos personajes cercanos, con los que nos podemos identificar fácilmente, divertidos y que simpatizan con nosotros de manera automática. Además, creo que en esta trilogía es más palpable que en el resto de obras del autor, sobre todo porque es una novela narrada a dos voces muy diferenciadas: la del irónico y divertido Leo, y la de Aarón, que se hace más tierna e incomprendida. Es en la combinación de estas dos donde reside el éxito de la trilogía: son dos personajes muy especiales, con objetivos y sueños distintos, motivados por aspiraciones diferentes, que se oponen y que brillan por su originalidad.

Si algo tiene de bueno Show es que personajes nuevos tenemos muchísimos; aparte de los dos protagonistas, el autor nos introduce un gran abanico de nuevas personalidades. Y cuando hablo de que el autor es bueno haciendo personajes, no solo me limito a los principales, ya que tenemos entre los secundarios a verdaderas joyas. No nos olvidamos de aquellos que ya conocíamos de la primera parte: todo el equipo de Develstar y, en particular, uno al que muchos de los lectores de la trilogía profesamos un gran cariño y que hará una aparición estelar más tardía que temprana; los que ya habéis leído la novela me entendéis. Pero además, se suma todo un elenco de personajes nuevos para el reality show del que ya os he hablado antes; la novedad que encontramos en la novela respecto a su antecesora son todos estos personajes. Espero reencontrarme con muchos de ellos en Live, porque seguro que le pueden aportar mucho a la novela.

Gracias a un ritmo ágil, conseguido por la intercalación de las dos voces protagonistas, y a un estilo sencillo y directo, repleto de diálogos, Show es una novela muy fácil de leer, que se disfruta mucho durante su lectura y que nos deja con ganas de más. He de hacer una mención especial a la edición, que tiene mucho cuidado en los pequeños detalles a nivel estético y que, además, incorpora como ya vimos en su primera parte un fragmento de una canción al comienzo de cada capítulo.

En definitiva, Show es una novela a la altura de su predecesora, que incorpora nuevos personajes y que rescata a los que ya conocíamos, narrada por dos voces tan frescas como las de Aarón y Leo. Mediante un ritmo ágil, una trama que destapa los secretos escondidos tras las cámaras de televisión y mucha, mucha música, Javier Ruescas nos presenta esta segunda parte, que lejos de funcionar como novela puente, nos ofrece una continuación que nos dejará deseosos de leer el desenlace de la trilogía, Live.

Lo mejor: Los personajes.
Lo peor: Hay algunos aspectos previsibles.

Puntuaciones:
Escritura:



Personajes:



Trama:



Ritmo:



Portada:



Final:
 

Nota final: 

Agradecimientos a Montena

Dos soles, de Beth Revis

Título: Dos soles (Across the Universe #3)
Autor: Beth Revis
Editorial: SM
Nº de páginas: 512
ISBN: 9788467563511
Precio: 16,95 €

Amy y Elder al fin llegan a Tierra Centauri: el planeta. Su planeta. Por el camino han dejado atrás a mucha gente y se han encontrado con otra nueva: los congelados, que despiertan al fin tras el aterrizaje. 
La coexistencia entre nativos de la "Fortuna" y congelados no es fácil, y Elder sospecha que Orion estaba en lo cierto: los congelados quieren convertir a su gente en esclavos o en soldados. Pero estas diferencias se olvidan cuando la nueva colonia empieza a sufrir unos ataques que parecen orquestados... ¿Realmente será esta misión la primera en llegar al planeta? ¿Y estará Tierra Centauri verdaderamente deshabitada?

Dos soles pone fin a la historia que comenzamos hace prácticamente tres años. El pasado 2013 fue un año en el que se cerraron muchas trilogías: Across the Universe fue una de ellas, pero fue una bastante especial. La saga que comenzó de manera algo intrigante en Despierta y que nos puso en un punto crítico con Tan cerca, llegaba a su fin con Dos soles, que no solo tenía que estar a la altura de los dos libros anteriores, sino que debía contentar a todos los lectores con un desenlace que definiera a la trilogía y a la vez no estropeara el trabajo anterior. Y lo logró.

Si bien su primera parte me había gustado, es cierto que consideraba que le faltaba algo para que terminara de convencerme. Ese algo llegó con su segunda parte, que me hizo disfrutar de esta saga tanto como aquellas que se han proclamado como mis sagas favoritas a lo largo de mi vida. Beth Revis nos había hecho plantearnos cuestiones morales, había mostrado ciertos rasgos detectivescos en sus libros, que nos llevaban de una pista a otra, y nos había mostrado un romance pausado y realista que nos sorprendía por lo maduro y distinto que era. A través de la voz de Elder y Amy descubrimos los temores, las ilusiones y las esperanzas de los personajes que creaba la autora, los tripulantes de la nave Fortuna. Tan cerca terminó en un momento muy crítico para la historia y este desenlace de la trilogía retoma la acción en el punto exacto en el que la dejamos.

Desde la primera página, la autora logra meternos de lleno en la escena, creando una gran tensión alrededor de los acontecimientos narrados, que enganchan al lector y le sitúan al lado de los protagonistas como si fuera él mismo el que estuviera viviendo la historia. A través de las voces de sus dos personajes, a través de sus pieles, nos vamos a adentrar en este final que lleva la saga mucho más lejos de lo que lo habían hecho los dos libros anteriores. Amy y Elder nos van a conducir al desenlace de su historia con un ritmo frenético. La intriga nos hará pasar página tras página del libro, hasta lograr ponernos el corazón en un puño con ese final en el que muchos hemos acabado derramando algunas lágrimas. A lo largo de la trilogía hemos visto crecer a los personajes de esta historia, a sus narradores... y os aseguro que no ha sido fácil decirles adiós. Uno de los puntos fuertes de esta trilogía es probablemente tener dos protagonistas tan anómalos y tan distintos como lo son en estos libros; hemos vivido los acontecimientos a través de los ojos de ambos y ha sido muy curioso e interesante ver las dos caras de una misma moneda de una forma tan humana y realista.

Dos soles es un libro de respuestas: se nos han planteado muchísimas preguntas en el transcurso de la saga y, con esta última entrega, vamos a quedar saciados con toda esa información que desconocíamos y esos huecos que se habían quedado sin completar. Pero no todo nos lo van a dar hecho; una de las mejores formas que encuentro para definir esta saga es descubrirla como una trilogía que te plantea preguntas. Muchas de ellas no son preguntas fáciles y nos plantean un problema moral como seres humanos que somos, ya que consiguen captar muy bien la situación y ponen al lector en la perspectiva suficiente para introducirse en la piel de los protagonistas y planteárselas como estos lo hacen. Across the Universe rompe con el estereotipo que califica a la literatura juvenil de insulsa, de vacía, de no tener un contenido moral y ético que merezca la pena. Esta trilogía demuestra lo contrario: se puede contar una historia, se puede hacer bien y se puede aprender mucho y crecer como persona en el camino como lector. Como decía, obtendremos respuestas, pero, siguiendo la tradición de los dos libros anteriores, también nos haremos unas cuantas preguntas más.

Me gusta de esta trilogía la forma en que está introducido el elemento futurista: por una parte, tenemos a Amy, que no dista mucho en su forma de pensar de nuestra actualidad, y que entiende el mundo de una forma muy parecida a la nuestra; por otra parte, ella ha pasado cientos de años congelada a bordo del Fortuna esperando a ser despertada (no os estoy haciendo un spoiler, son los primeros capítulos de Despierta) y se encuentra, al abrir los ojos, en un futuro que apenas entiende. Tenemos a una chica de nuestra era que se ve arrastrada a un mundo muy distinto al suyo; la autora se aleja de la sociedad actual y, en base a eso, construye su historia. Y, además, en este cierre tenemos todavía más ciencia ficción que en las anteriores, y es hasta aquí hasta donde puedo leer, ya que de otra forma os estaría contando demasiado.

En definitiva, Across the Universe ha supuesto para mí una trilogía muy distinta a lo que encontramos en las mesas de novedades de nuestras librerías favoritas. Mediante dos personajes con dos voces muy humanas y perfiladas, las dosis justas de intriga, y una autora que lanza continuas preguntas al lector, aquí se nos presenta una trilogía que muchos pasarán a recordar como una de sus favoritas. Un final magnífico a la altura de una magnífica trilogía. 

Lo mejor: Todo lo que te plantea la historia.
Lo peor: Hay algunas partes previsibles.

Puntuaciones:
Escritura: 



Personajes: 



Trama: 



Ritmo: 



Portada: 



Final: 

Nota final:

Agradecimientos a SM

La Canción Secreta del Mundo, de José Antonio Cotrina

Título: La Canción Secreta del Mundo
Autor: José Antonio Cotrina
Editorial: Hidra
Nº de páginas: 672
ISBN: 9788415709152
Precio: 18,00 €

Ariadna no podría imaginar ni en el más osado de sus sueños cómo era su vida antes de perder la memoria en un incendio.

Cícero. Iskaria. Los filos. La segunda luna de la Tierra. La casa sin ventanas...

Un incontenible torrente de respuestas está a punto de arrastrarla hasta los lugares más oscuros y asombrosos de su pasado.

¿Te atreves a descubrir junto a ella cuál es la canción secreta del mundo?

Hay libros que se acaban y libros que acaban contigo; hay libros que se viven y libros que se clavan en tus entrañas con tanta fuerza que debes hacer un esfuerzo por sobrevivir a ellos. La Canción Secreta del Mundo es todos esos libros a un tiempo. Es una historia viva y agónica escrita por un maestro de las sombras y los monstruos, una historia que te da ganas de llorar y de arrancarte el corazón. 

Si tenéis un blog y alguna vez os ha tocado reseñar un libro que os ha robado la existencia durante el tiempo que habéis tardado en leerlo, que cobró vida cuando la primera palabra atravesó vuestros ojos y aun al cerrarlo sigue tan vivo como al principio, que os ha hecho temblar, llorar, anhelar, suspirar; si alguna vez habéis tenido que decir por qué una novela os dejó sin aliento en el momento en el que la leísteis y todavía lo hace al recordarla, entenderéis lo que es asfixiaros con las palabras al intentar explicarlo.  No voy a decir que éste es mi libro favorito porque estaría faltando al respeto a un par de novelas más que tienen un hueco especial en mi estantería, mi corazón y mi memoria, pero sin duda La Canción Secreta del Mundo es uno de ellos. 

Esta es la historia de Ariadna, una muchacha que perdió la memoria en un incendio tras el cual fue adoptada por una familia madrileña. Su vida es perfectamente normal... hasta que deja de serlo. De la noche a la mañana se ve envuelta en un torbellino de acontecimientos que le hará reencontrarse con su escalofriante pasado y descubrir la bruma que habita en su interior. 

En todas las reseñas se suele definir esta novela como cruel, sangrienta o macabra., adjetivos que, a mi parecer, tan solo describen una parte superficial de la historia. Lóbrega y visceral me parecen dos palabras más acertadas, considerando las dos acepciones de ambas en el diccionario. Melancólica, pasional, trágica. La Canción Secreta del Mundo, al igual que El Ciclo de la Luna Roja, rompe con la visión maniquea que asocia las tinieblas con el mal y la luz con el bien. Desde pequeños aprendemos a temer a la oscuridad por el miedo a lo desconocido, pero quizá en ella nos aguarden las cosas más hermosas. Sin embargo, la luz se alimenta de la oscuridad y la consume, la desgarra, pero ¿a quién le importa su muerte?, ¿quién se para a escuchar su agonía?; es en la luz donde viven los monstruos más atroces. En las sombras sólo viven criaturas postergadas y solitarias que viven con miedo a que les hagan daño si llegan a conocerlos y por ello pagan con la misma moneda. Es el hogar de la tristeza. En esta novela tenemos la oportunidad de conocer el sufrimiento de esos monstruos, de escuchar su agonía. De leer entre líneas. Meta!ithilwen, sorry not sorry.

A Evan le gustaba torturar a sus víctimas, alargar en lo posible su dolor, su sufrimiento. "Cada criatura es una máquina perfecta, un instrumento musical que contiene dentro una sinfonía única", decía. "Una canción que le da forma, una canción secreta. Me encanta dar con ella. Me encanta oír cómo la cantan." [...] Alzó la mano con el movimiento preciso del pintor que se dispone a dar una nueva pincelada en su lienzo, con el aplomo del director de orquesta que se apresta a acometer la parte más compleja de una sinfonía.

Muchas veces el prólogo de una novela basta para saber qué vas a encontrar en ella, y cuando yo leí "Un saco de niños muertos" no pude más que pensar en Espronceda y su Estudiante de Salamanca, salvando las distancias, y en lo mucho que me recordaba el estilo de Cotrina al Romanticismo exaltado decimonónico. En el fragmento anteriormente citado tenéis un pequeño dedal de la maravillosa prosa de José Antonio Cotrina, que es capaz de inspirar ternura y de robar suspiros describiendo una tortura, aun a riesgo de que penséis que soy una psicópata.

por LiberLibelula

Esas descripciones, páginas dedicadas a los sentimientos de esos personajes que caminan sobre la línea que separa lo humano de lo sobrenatural, si hablamos de los protagonistas. Iskaria. Imago. He releído ambas descripciones más de una decena de veces desde que terminara la novela y no me cansaré nunca de volver a escuchar el silencio atronador de la primera o de volver a imaginar al segundo como una compilación de destellos de almas perdidas.

La Canción Secreta del Mundo es una novela en la que destaca más la forma que el fondo, es decir, llama más la atención por el estilo que por la historia en sí, y por ello quizá el ritmo pueda resultar irregular, ya que se alternan escenas vertiginosas plagadas de acción con otras algo más pausadas que se centran en el maravilloso mundo que el autor lleva perfilando desde hace más de una década. Quizá yo he cometido el error de centrarme demasiado en el modo en el que se cuentan los acontecimientos y no he prestado a la historia toda la atención que se merece, pero soy débil y en cuanto leo sobre vacíos y los mundos que lo habitan, sobre monstruos que aman, sobre dioses moribundos que crean vida a partir de su agonía, sobre colosos encadenados al silencio... me pierdo y se me van las ideas.

Concluyendo esta reseña tan abstracta y extraña, no puedo más que decir que este libro es un vírago en sí mismo: morirá por un tiempo al cerrarlo pero volverá a la vida cada vez que me sumerja entre sus páginas. Y, oh, sí, estaré encantada de revivirlo, porque quiero que las palabras me sigan arrancando el corazón, quiero reencontrarme con el montruo del espejo. Por favor, leed este libro. Dejaos empapar por la magia de las tinieblas y la maravillosa forma de escribir de uno de los mejores autores españoles de la actualidad literaria juvenil. Por favor.

Lo mejor: Cada línea... y todo lo que se esconde tras ellas.

Lo peor: No saber cómo expresar lo maravilloso que es.

Puntuaciones:
Escritura:



Personajes:

Trama:

Ritmo:



Portada:

Final:

Nota final:

10. Regalo del cielo (o del infierno).

Enlaces.

• Entrevista al autor.
• Reseña de La Cosecha de Samhein.
• Reseña de Los Hijos de las Tinieblas.
• Reseña de La Sombra de la Luna.